Auch Improvisieren muss geübt sein

Das Improvisieren von Szenen macht Spaß und lockert den Alltag auf. Nebenbei hilft es auch bei der Persönlichkeitsentwicklung. So lernt man zum Beispiel aus seiner Komfortzone herauszukommen und Dinge auszuprobieren, die man sich sonst vielleicht nicht traut. In den Proben herrscht eine lockere Stimmung. Es wird viel gelacht und ohne Leistungsdruck das Improvisieren geübt. Das hilft dabei leichter über seinen eigenen Schatten zu springen.

Beim klassischen Schauspiel gibt es ein Stück und dieses hat klare Regieanweisungen, die in den Proben mit der Zeit perfektioniert werden. Jedes Wort, jede Szene ist durchdacht und bis zur Premiere Dutzende Male durchgespielt. Beim Improvisationstheater hingegen geht man auf die Bühne und kennt keine Szenen, noch nicht einmal das Thdema ist bekannt. Es fehlt jegliche Sicherheit, auf die man sich stützen könnte un dann kommt wie bei jedem Auftritt auch noch das Lampenfieber hinzu. Theater und Improvisationstheater sind also zwei komplett verschiedene Dinge. Daher kann man auch die jeweiligen schauspielerischen Leistungen nur schwer miteinander vergleichen.

Gutes Improvisationstheater ist eine Frage der Übung. Bei Auftritten ist es das Publikum, das ein Thema bestimmt. In den Proben sind es die anderen Schauspieler:innen. Die Vielfalt der Themen ist groß. Von Szenen über Vögel bis zu Zahlen ist alles dabei. Um das Improvisieren zu üben, spielen die Teilnehmer:innen in den Proben u. a. folgendes Spiel: In 4er-Gruppen spielen sie 5 Minuten lang verschiedene Szenen zu einem Thema, eine Klingel signalisiert dabei den Start und das Ende. Bei jedem Start entscheidet man, ob man bei der nächsten Runde dabei sein möchte oder bei der Szene aussetzt. Dabei entstehen zu jedem Thema ganz unterschiedliche Darstellungen mit verschiedenen Gedankenansätzen. Dadurch werden die Szenen nicht künstlich hingehalten und verlieren nicht an schauspielerischem Wert.